小说一直是电影电视剧取材的重要来源，能够源源不断地为影视剧输送故事原材料、提供叙事技巧，有些小说可能算不上文学经典，知名度也不高，但在故事的精彩性上相当过关，影视剧的改编会放大这一特点，不光能还原剧情，影像和声音的结合也会让它们成为质量不错的剧集，而对观众来说，这些剧集有强大的脚本做基础，便无需担忧剧的品质。
本文要讨论的影视改编分为四类，分别是名著、社会小说、科幻小说和悬疑小说，他们的特点不同，对于影视作品来说，改编时遇到的挑战也各不相同。如果涉及剧透（对故事核心、暗线、伏笔、结局等关键要素的透露），会在对应作品的标题前增加 🔦 的 Emoji。
名著改编
文学名著被搬上荧幕已不是一件新鲜事，它一方面拉低了普罗大众接触文学的门槛，另一方面也弥补了文学著作中感官刺激的不足。不过，与通俗小说稍有不同的一点是，对名著改编来说，一个重要的评判标准就在于改编时是否能做到最大程度忠于原著。
矛盾之处在于，影视化过程中势必会涉及到改编，伍迪·艾伦也曾说过「把名著搬上银幕，最忌讳生搬硬套」的话，于是，如何把握好原著精髓、尽力还原与适度改编之间的平衡成了这类作品的最大挑战。在众多名著改编的作品中，其中也不乏好作品。
美味套餐 1 《悲惨世界》
BBC 在拍摄根据名著改编的迷你剧时是出了名的精致，在场景、服装和音乐上都非常考究，也向来在「还原原著」上不遗余力，多部作品被评价为还原度最高，比如《悲惨世界》，改编自雨果的世界名著。这部书从诞生之初到如今将近 160 年间，被法国、意大利、英国、西班牙、美国等多个国家，用从电影、电视剧，到动画、音乐剧等多种形式翻拍过十几次。书中故事讲述主人公冉·阿让因为偷窃一块面包、又几次越狱失败后被判 20 年有期徒刑等开始的一系列人生经历，它融进了法国的历史、革命、战争、道德哲学、法律、正义、宗教信仰等。
该剧编剧安德鲁·戴维斯一向以改编经典文学作品著名，《纸牌屋》、《傲慢与偏见》、《战争与和平》，每一部都广受好评。这部剧沿袭了 BBC 一贯的精良制作，开场就用宏大的场景再现了滑铁卢一战，为我们还原了拿破仑战败后的法国，围绕底层人民冉·阿让与芳汀的悲惨一生展开。
有所不同的是，它摒弃了过往改编中的视野局限，不聚焦在冉·阿让的自我救赎，也不以土伦监狱为开端，三线并行，在最短的时间内把主线和主角向观众交代清楚，照顾了未看过原著的观众。另外，这版中对原著的有些改动非常细腻，比如让冉·阿让抢走通烟囱小孩的 40 苏；比如冉·阿让死后，被伽弗洛什赠送过面包的那对流浪兄弟出现在街头行乞；还有冉·阿让对柯赛特感情的刻画，原著中一些经典台词也都被讲述出来。这个版本还原度和完成度都很好，无论在演员的选择，还是在表达故事的精神内核上，都让人满意。
美味套餐 2 《绿山墙的安妮》
优秀的名著改编不止是像《悲惨世界》这样的世界名著，《绿山墙的安妮》这样的儿童读物同样改编得令人惊喜。它是加拿大著名女作家露西·莫德·蒙哥马利的代表作，被誉为「世界上最甜蜜的少女成长故事」，小说一经发表就成为畅销书，马克·吐温评价「安妮是继不朽的爱丽丝之后最令人感动和喜爱的形象」。故事发生于 19 世纪后期，绿山墙农舍的马修和玛丽拉兄妹意外领养到一个爱幻想、喋喋不休的红发女孩。孤女安妮经历了在孤儿院和陌生人家中饱受虐待的童年后，来到了这个乡村农舍。安妮古灵精怪，有着无穷的朝气和极丰富的想象力，她的天真和幻想虽闹了不少笑话，但善良和直率也为她赢得了友谊、关爱和认同。安妮的经历同时也为自我认同、女性主义、霸凌和偏见等恒久议题带来反思。
比起原作，剧集《小小安妮》中添加了一些情节使戏剧冲突性更强，比如玛丽拉为安妮定下了「七天试住期」，玛丽拉因为误会安妮偷了她的紫水晶胸针而将人送回了孤儿院等；比起原著的童话性，这也使剧集也充满了沉甸甸的现实感。而本剧对原作也进行了相当程度的还原，比如扮演安妮的小演员，干干瘦瘦，一头红发，扎着两条小辫子，眼睛又大又亮，长着一脸的雀斑，和原著里描述的内容几乎一模一样，除了宫崎骏的《红发少女安妮》，可谓是最贴近原著的角色了；拍摄地也回到了加拿大爱德华王子岛，海洋景观和田园生活也美得令人心醉。